8 Padomi, kā palielināt fotoreālismu jūsu renderējumā

Satura rādītājs:

8 Padomi, kā palielināt fotoreālismu jūsu renderējumā
8 Padomi, kā palielināt fotoreālismu jūsu renderējumā
Anonim

Fotoreālisms ir viens no daudzu CG mākslinieku galvenajiem mērķiem, un tas ir arī viens no visgrūtāk sasniedzamajiem. Pat ja esat salīdzinoši iesācējs 3D datorgrafikā, mūsdienu rīki un darbplūsmas metodes padara fotoreālismu ļoti pieejamu.

Image
Image

Šeit ir astoņi paņēmieni, kas palīdzēs jums to sasniegt:

Slīpums, Slīps, Slīps

Aizmirstot slīpēt vai noslīpēt malas ir viena no visbiežāk pieļautajām kļūdām, ko pieļauj iesācēji 3D mākslinieki. Dabā gandrīz nav žileti asu šķautņu, un pat lielākajai daļai cilvēka radīto priekšmetu ir neliels apaļums, kur saskaras divas pretējas virsmas. Noslīpēšana palīdz izcelt detaļas un patiešām pārdod jūsu modeļa reālismu, ļaujot malām pareizi uztvert apgaismojuma risinājuma spilgtākos punktus.

Slīpuma (vai slīpuma instrumenta 3ds Max) izmantošana ir viena no pirmajām lietām, kas jums jāiemācās kā modelētājam. Ja esat pietiekami iesācējs 3D jomā un nezināt, kā izveidot slīpu malu, iespējams, jūs patiešām varētu gūt labumu no labas ievada apmācības vai pat apmācības abonementa.

Iemācieties izmantot lineāro darbplūsmu

Lai gan lineārā darbplūsma pastāv jau gadiem ilgi, tā joprojām ir mulsinoša un sarežģīta ideja iesācējiem.

Nepieciešamība pēc lineāras darbplūsmas galvenokārt ir saistīta ar faktu, ka jūsu monitors attēlo attēlus citā krāsu telpā (sRGB) nekā tas, ko izvada jūsu renderēšanas programma (lineāra). Lai cīnītos pret to, māksliniekiem ir jāveic nepieciešamās darbības, lai renderēšanai piemērotu gamma korekciju.

Bet lineārā darbplūsma patiesībā sniedzas daudz tālāk par vienkāršiem gamma labojumiem - tas viss attiecas uz izvairīšanos no veciem paņēmieniem un risinājumiem (no kuriem lielākā daļa ir balstīti uz novecojušu matemātiku) un virzību uz īstiem fiziski pamatotiem apgaismojuma risinājumiem.

Ir daudz vairāk sakāmā par lineāro darbplūsmu, un, par laimi, pēdējos gados tas ir izsmeļoši apspriests. Lineārā darbplūsma un gamma ir noderīga vietne, lai apgūtu procesa teoriju, un tajā ir saites uz daudziem avotiem, tāpēc ir daudz lasāmas lietas. Lineārā darbplūsma programmā Maya 2012 ir digitālo pasniedzēju kurss, kas īpaši attiecas uz lineāro darbplūsmu programmā Maya 2012.

Izmantojiet IES gaismas profilus fotometriskajam apgaismojumam

Līdztekus lineārās darbplūsmas pieaugumam 3D mākslinieki (īpaši tie, kas strādā arhitektūras vizualizācijā) ir sākuši izmantot failus, ko sauc par IES gaismas profiliem, lai reālistiskāk atdarinātu reālās pasaules apgaismojumu.

IES profilus sākotnēji izveidoja tādi ražotāji kā General Electric, lai digitāli kvantificētu fotometrisko apgaismojuma datus. Tā kā IES gaismas profili satur precīzu fotometrisko informāciju par gaismas formu, spilgtumu un kritienu. 3D izstrādātāji ir izmantojuši iespēju pievienot IES atbalstu lielākajā daļā lielāko 3D pakotņu.

Kāpēc pavadīt stundas, mēģinot atdarināt reālo apgaismojumu, ja varat izmantot IES profilu un iegūt īsto?

CG Arena piedāvā dažus lieliskus attēlus, lai sniegtu priekšstatu, kā izskatās gaišais IES profils.

Izmantojiet lauka dziļumu

Lauka dziļuma (izplūdušais fons) efekti ir viens no vienkāršākajiem veidiem, kā palielināt renderēšanas reālistiskumu, jo tas ir kaut kas, ko mēs cieši saistām ar fotografēšanu reālajā dzīvē.

Sekla lauka dziļuma izmantošana palīdz izolēt objektu un var ievērojami uzlabot kompozīciju, ja to lietojat atbilstošās situācijās. Dziļuma efektus var aprēķināt renderēšanas laikā no jūsu 3D pakotnes vai lietot pēcapstrādes laikā, izmantojot z-depth pass un objektīva izplūšanu programmā Photoshop. Efekta lietošana ziņojumā ir daudz ātrāks ceļš, tomēr lauka dziļuma iestatīšana galvenajā lietotnē sniedz lielāku kontroli pār efektu.

Pievienot hromatisko aberāciju

Nosaukums izklausās sarežģīti, taču hromatiskās aberācijas pievienošana renderēšanai, iespējams, ir vienkāršākais paņēmiens šajā sarakstā.

Hromatiskā aberācija notiek fotografējot reālajā pasaulē, ja objektīvs nespēj atveidot visus krāsu kanālus vienā un tajā pašā konverģences punktā. Šī parādība izpaužas kā "krāsu malas ", kur augsta kontrasta malas parāda smalku sarkanu vai zilu kontūru.

Tā kā hromatiskā aberācija CG apgaismojumā dabiski nenotiek, 3D mākslinieki ir izstrādājuši veidus, kā viltot šo fenomenu, kompensējot renderēšanas sarkano un zilo kanālu par vienu vai diviem pikseļiem programmā Photoshop

Hromatiskā aberācija var piešķirt renderējumam reālismu, taču tā var arī pasliktināt to, ja efekts ir pārspīlēts. Nebaidieties to izmēģināt, taču atcerieties, ka smalkums ir jūsu labākais draugs.

Izmantojiet spoguļkartes

Lielākā daļa mākslinieku apgūst izmantot spoguļkartes diezgan agri, taču tas noteikti ir jāpiemin ikvienam, kurš vēl nav piedalījies.

Spekulārās kartes parāda jūsu renderēšanas programmai, kurām jūsu modeļa daļām jābūt ar augstu spožumu (spīdumu) un kurām jābūt izkliedētākām. Spekulāro karšu izmantošana palielina reālismu, jo jāatzīst, ka lielākajai daļai objektu dabā nav vienmērīgs spīdums, taču, atstājot spoguļkarti izslēgtu, jūsu modelis tiks renderēts tieši tā.

Pat objektiem, kuriem ir samērā vienmērīgs spīdums (glazēta keramika, pulēts metāls), jums joprojām ir jāizmanto specifikāciju karte, lai palīdzētu izcelt virsmas nelīdzenumus no skrāpējumiem, traipiem un iespiedumiem.

Grunge It Up

Jūs neredzat "pilnības kļūdu" tik daudz kā CG sākuma dienās, taču tiem no jums, kam nepieciešams atgādinājums: nebaidieties pievienot netīrumus un smiltis jūsu modeļi un faktūras.

Lielākā daļa reālās pasaules objektu nav tīri un senatnīgi, tāpēc modeļu atstāšana šādā veidā var izrādīties slinka un gandrīz noteikti iedragās jūsu fotoreālisma meklējumus. Tam nav jābūt tikai faktūras detaļām - mēģiniet dažiem saviem modeļiem pievienot liela mēroga plaisas un bojājumus, īpaši, ja strādājat ar FPS stila spēļu vidēm.

Aizpildot savas ainas, paturiet prātā ideju par nepilnību. Ja vien jūs nevēlaties izmantot ļoti noslīpētu arhitektūras izstāžu zāles tipa renderēšanu, dabiski izkaisiet dažus rekvizītus visā ainā, lai telpa izskatītos kā dzīvo.

Pievienot asimetriju

Iespēja ieslēgt simetriju, modelējot vai veidojot tēlu, ir liela greznība - tas nozīmē, ka mums kā modelētājiem ir jādara tikai puse darba un nekad nav jāuztraucas par to, ka viena acs ir lielāka par otru. vai pārliecināties, ka kreisais vaigu kauls sakrīt ar labo (ziniet, tās nepatīkamās problēmas, kas traucē tradicionālajiem gleznotājiem un tēlniekiem).

Bet, kad ir pienācis laiks veikt pēdējo detaļu pāreju un pozēt savu modeli, ir lieliska ideja izslēgt simetriju un pievienot savam raksturam kaut kādu asimetrisku dispersiju.

Neatkarīgi no tā, vai tā ir poza, kostīms vai faktūras detaļas, asimetrija padarīs jūsu modeļus reālistiskākus, un, iespējams, jūs iegūsit dinamiskāku un veiksmīgāku galīgo attēlu.

Ieteicams: