Atslēgas līdzņemšanai
- Polyend’s Play ir gudri izstrādāts sekvencētājs ar ģenerējošām spējām.
- Tā koncentrētā vienkāršība ļauj veidot sarežģītas, interesantas kompozīcijas.
-
Tas arī izskatās ļoti forši.
Tas varētu šķist pašsaprotami, taču mūzika ir saistīta ar jūsu izvēlētajām notīm un to atskaņošanas secību. Elektroniskajā mūzikā tas parasti ir sekvencēra darbs, bet ja nu sekvencēram ir tiesības izteikties jūsu skaņdarbā. ? Tā ir Polyend jaunā Play.
Ir gandrīz tikpat daudz sekvencēru, cik viedokļu par labāko veidu. Un Play, kas nesen tika paziņots Berlīnes Superbooth mūzikas šovā, ir dīvains. Tas atskaņo paraugus, bet nevar tos ierakstīt. Tas var vadīt sintezatorus, izmantojot MIDI, bet tajā nav iebūvētu skaņas ģeneratoru. Un tomēr tas ir viens no interesantākajiem sekvencēriem, kas pēc kāda laika parādījies. Tas pierāda, ka fokuss, nevis funkciju pārpalikums, var būt ieguvums, nevis šķērslis.
"Personīgi es uzskatu, ka tā ir lieliska ierīce. Man nav vajadzīgas dziļas sintēzes vai rediģēšanas iespējas," sacīja mūziķis RFJ foruma pavedienā, kurā piedalījās Lifewire. "Tas ir sekvencētājs, kas patiešām pagriež šo triku. Kontrolētās nejaušās un traucētās izbalinātās darbības, pat automātiskā ritma ģenerēšana, es domāju, ka tas viss to patiešām atšķir."
Sekvences
Pirmkārt, neliels ieskats sekvenceru darbības jomā. Ja spēlējat klavieres vai ģitāru, varat ierakstīt savu priekšnesumu tiešraidē ierakstīšanas programmatūrā, kasetē vai looper pedālī. To var izdarīt ar bungu mašīnu vai sintezatoru, taču, visticamāk, šīs notis secināsiet. Parasti mūzikas josla ir sadalīta 16 soļos (četras ceturtdaļas notis katrā sitienā), un jūs norādāt ierīcei, ko atskaņot (vai ne) katrā solī. Varat arī norādīt notis garumu, ātrumu (cik tas ir skaļš) un daudz ko citu.
Priekšrocība ir tāda, ka varat viegli izveidot un mainīt šīs secības, veidojot tās, kopējot un modificējot. Tā ir situācija ar vistu un olu. Vai elektroniskā mūzika ir balstīta uz cilpu un atkārtojas, jo tajā tiek izmantoti sekvenceri vai otrādi?
The Play darbojas šādi: jūs saņemat lielu apgaismojuma pogu režģi un virkni pogu. Pogas vienmēr dara vienu un to pašu (vai divas lietas - ir pārslēgšanas poga, lai izvēlētos sekundāro funkciju), lai jūs varētu iemācīties apiet lietotāja interfeisu, izmantojot atmiņu.
Režģi veido astoņas 64 pakāpju rindas (astoņi celiņi ar viena stieņa garumu), kā arī 4x8 režģis nošu atskaņošanai vai režīmu izvēlei. Jūs izvēlaties skaņu, pēc tam pieskarieties jebkurai režģa pogai, lai to ievietotu šajā solī.
Pilnīgi nejauši
Tā kā sekvences ir balstītas uz modeļiem, programmatūra tās laika gaitā var mainīt. Lugas gadījumā šī ir sava veida vadīta ģeneratīva mūzika. Iespējas funkcija ļauj veikt dažas izmaiņas secībā, pagriežot pogu un sastādot procentuālo iespēju, lai kaut kas mainītos. "Kaut kas" šajā gadījumā var būt, piemēram, nots augstums, oktāva, garums vai pat atskaņošanas iespēja. Tas var arī mainīt visus lietotos audio efektus. Tas tiek lietots no jauna ikreiz, kad tiek atskaņots stabiņš.
Izlases vadīkla ir sava veida vienreizēja kauliņu mešana, kas var sajaukt atlasītos ierakstus. Kad esat ieguvis vēlamo rezultātu, nospiediet saglabāšanas pogu, lai to saglabātu.
Tādā veidā Play aicina rotaļīgi mijiedarboties ar ierīci. Lietotājs (jūs) un ierīce mijiedarbojas, lai izveidotu kaut ko, ko kāds no jums būtu varējis paveikt viens pats.
2004. gadā mūziķis Toms Dženkinsons jeb Squarepusher publicēja eseju žurnālā Flux. Sadarbībā ar mašīnām Dženkinsons apgalvo, ka iekārta ir tikpat aktīva radošajā procesā kā mākslinieks. Tas ir, tā ierobežojumi un dizains liek mūziķim to izmantot noteiktā veidā. Tas attiecas pat uz vecākiem instrumentiem. Ģitārists izdomās citas melodijas nekā pianists tikai nošu izkārtojuma dēļ.
Spēlēt
The Play nebūt nav vienīgais sekvencētājs ar nejaušiem trikiem, taču šķiet, ka tas ir viens no jautrākajiem izmantošanai šādā veidā. Nē, tas nevar iztvert no audio avota (skaņas tiek ielādētas SD kartē), un viena (vai divu) funkciju uz pogas dizains nozīmē, ka tas darbojas mazāk nekā dažas citas iekārtas.
"Tik sarūgtināts, ka šeit netiek piedāvāta paraugu apvēršana, griešana, sagriešana utt.," foruma pavedienā saka mūziķis Echo Opera. "Kas mūsdienās izmanto paraugus un nesasmalcina tos un neņem paraugus no jauna?"
Bet tā fokuss un plūsmas stāvokļi, ko tas nodrošina, ir tieši tas, ko mūziķis mīl. Tas ļauj jums palikt rievā, strādājot pie mūzikas un nenoskaidrojot, kā lietot ierīci. Un tā ir diezgan reta iezīme mūsdienu mūzikas kastēs.
